弗拉门戈并不是任何个人的东西。它源自西班牙，更精确地说是在安达卢西亚，但这并不意味着在这一地区之外就没有优秀的艺术家。
在西班牙，有许多重要的非来自安达卢西亚的艺术家，其他国家也开始相继出现。弗拉门戈跨越了国界，来到了每个人身边。任何能感受其独特魅力的人都能从总得到快乐的体验。
唯一需要懂得的是，这是一种需要用心来演绎和聆听的音乐，因此，它用它自己的语言，抽象却有诗意地定义了这种情感知觉。因此，你会渐渐熟悉这些词语：duende, ángel, quejío, jondura ...
开始弗拉门戈舞蹈
高雅，精致，个性和魅惑（duende）是基本的特质。
你必须清楚了解，弗拉门戈舞不是机械的动作。弗拉门戈舞者和芭蕾舞演员不同的是，他/她必须知道如何在技术方面的规则之外，表达自我，即兴和创造。一旦满足了这些要求，每一个表演者都是与众不同，无法复制的。
总的来说，这种舞蹈形式包括脚步动作（zapateado, punteado, pateo），身体动作（扭转，摆动，抖动）和手臂动作（挥臂，手指动作）。
弗拉门戈舞，是一种基于即兴和创造的，需要非常专注的，在有限的空间里的极个人的舞蹈形式。此外，舞蹈不能视作是演唱和吉他演奏之外的东西。
弗拉门戈是由各种不同的曲式（palos）组成的，每个曲式都有其规则范围内的舞蹈动作套路。根据表演情绪不用，可分为深沉的（soleá, seguirilla…），欢愉的（alegrías, bulerías, tangos…）或大众的（sevillanas, fandangos…）。.
今天，在剧院表演传统弗拉门戈的习惯已经不再了，取而代之的是舞蹈弗拉门戈和融合了的弗拉门戈。男性和女性的舞蹈风格也逐渐接近。
Habichuela Family
开始弗拉门戈吉他演奏
弗拉门戈吉他手（tocaor）所运用的技术与古典吉他完全不同。一开始的持琴方式就不一样，搁在右腿上，没有脚凳。有时还会用到cejilla，有人相信，cejilla始吉他的音色更有弗拉门戈的味道。然而，主要的不同之处不在于吉他，而是吉他手是用耳朵，直觉，即兴，源于个人经验的贡献和falsetas （散布在循环间的变化）。
两种传统的吉他演奏技术是punteado和rasgueado。其他技术包括trémolo，打击吉他音箱，picado和arpegio。
自从19世纪至20世纪中期吉他加入了演唱以来，它的作用一直是伴奏。虽然如此，它日益占据了主导地位，吉他手也渐渐达到了与歌者相同的地位，如今他们已能单独表达自我。甚至有些吉他手像其他音乐家一样在剧院里单独演出。
现场弗拉门戈
西班牙国内的大部分弗拉门戈活动在马德里举行，在过去的几年中，弗拉门戈重要人物们都会开设定期的活动。举几个名字来说：Festival Flamenco (弗拉门戈艺术节), Veranos de la Villa (马德里夏会), Cumbre Flamenca (弗拉门戈峰会)...
安达卢西亚也会定期组织弗拉门戈艺术节，其中特别高质量的节日，通常在以下两个城市举行：塞维利亚（Sevilla）举办的弗拉门戈双年节（Bienal de Arte Flamenco）每两年一次，在9、10月间举办；科尔多巴（Córdoba）举办的弗拉门戈三年节（Trienal de Flamenco），每三年一次，在春季举办。
安达卢西亚之外，最重要的活动便是每年夏天，在Murcia省举办的全国歌唱节（Festival Nacional de Cante）。
此外，在马德里和巴塞罗那，各式各样的弗拉门戈舞剧，音乐厅里的现场音乐会，酒吧里的即兴表演，永不重复。虽然一整年里都有演出，但出演的演员一直在变，演出的质量也参差不齐。
